这一场景拍摄于 2018 年 10 月的通勤高峰期，拍摄地点是曼哈顿市中心布莱恩特公园附近的一栋写字楼的 16 层窗口。在 2020 年 3 月新冠疫情期间，这位艺术家创作了这一 Dreamscape 作品，当时，这样繁华热闹的场景开始让人觉得是一个遥不可及的梦。它将计算摄影与 AI 相融合，创造出一个引人入胜、令人着迷的环境。
Daniel Ambrosi
对于 Daniel Ambrosi 来说，计算摄影不仅仅是营造出一种空间感，而是在于从内在、认知和情感上传达我们对环境的感受。
艺术作品
抽象之梦
2020/2021
计算摄影 + 人工智能
作为我们 Dreamscape 项目的下一步演进，该系列进一步将生成的艺术作品与基本的摄影作品分离开来，探索潜意识。这些循环播放的抽象之梦视频旨在唤起一种冥想效应，产生深度感知的幻觉，通过颜色和纹理的变化逐渐淡化或增加类似的特征。
Bryant Park Dreamscape（布莱恩特公园梦境）（疫情爆发前）
2020
计算摄影 + 人工智能
创作过程
创作过程中，艺术家开发出由 AI 增强的“全场景”艺术作品，首先在一个地点拍摄了 45 张照片，然后对其进行拼合 (Autopano Pro) 和混合 (Aurora HDR Pro) 处理，形成一个巨大的（超过 4.82 亿像素）全景图，并在 Photoshop 中进行裁剪和美化。这幅作品使用在 NVIDIA Quadro RTX GPU 上运行的 Google DeepDream 专用版本处理。
最后，Daniel 尝试使用多种工具和技术（包括 Forge 滤镜中的效果），进一步探索他的“梦境”中固有的图形表现手法可能性。他最近的尝试产生了一个系列作品，他称之为“无限梦想”，探索了受立体主义启发的“折射”梦境。
关于 Daniel Ambrosi
Daniel Ambrosi 是新兴 AI 艺术运动的创始人之一，素以在人与 AI 的混合艺术中的微妙平衡而闻名。自取得康奈尔大学建筑学士学位和 3D 图形硕士学位以来，近 40 年来，他一直在探索新的视觉呈现方法。2011 年，Daniel 设计了一种独特的计算摄影形式，可生成异常富有沉浸感的风景图像。
主题会谈
社交晚餐：从数字到物理，再从物理到数字
艺术家 Pindar Van Arman 和 Daniel Ambrosi 以非同寻常的方法在其艺术作品中使用人工智能，但他们有一个共同的关注点，那就是制作由物理效果 AI 增强的艺术品。根据艺术家们的说法，我们是生活在三维世界中的三维生物，但我们体验世界的感官却深藏在没有光线射入的头骨之中。艺术品由位还是原子组成真的重要吗？
借助 AI 通过艺术手法呈现自然形态
有人说艺术源自生活，但如果这种艺术是艺术家利用人工智能创造的动植物呢？ 参加艺术家 Sofia Crespo、Feileacan McCormick、Anna Ridler 和 Daniel Ambrosi 以及 NVIDIA 技术专家 Chris Hebert 的讨论，了解他们如何在创作过程中利用 AI 生成技术诠释自然形态。
1 分钟：对深度梦境景象的冥想
陷入 Daniel Ambrosi 的 Japanese Tea Garden（日本茶园）抽象梦境
